nova_obala

ZADRANIZAM

Zadranizam nije nova vrsta tradicionalnoga dalmatinskog kampanilizma. Još je manje oznaka suvremen političke svijesti. Zadranizam je jednostavno zainteresiranost za sve ono što može potaknuti imaginativni doživljaj gradske prošlosti i sadašnjosti, kao potporu u potrazi za građanskim identitetom i duhom.

TEKUĆI DODACI I IZMJENE

OSOBITOST SKRIVENA U KONTEKSTU

Proslov na otvorenju izložbe Tragovi vremena u Caffe Galeriji Đina

 

Kada sam čuo za pripremu ove izložbe, pomislio sam kako vidjeti otiske šezdesetak starih tiskarskih klišeja nije neki osobit događaj.

Možda i ne bi bio, kada se osobitost ne bi krila u kontekstu!

Impresioniralo me kako su ovi klišeji, kao kakve perle kulturnog i umjetničkog identiteta Zadra sačuvani usred totalno uništena grada; štoviše, kako ih nitko nije primjećivao gotovo punih 70 godina poslije ratnog pustošenja!

Značenje izložbe, dakle, obrnuto je proporcionalno njezinoj veličini. Velike izložbe impresioniraju - ova uzbuđuje!

Nije uzbudljivo samo to što su u eri digitalnog tiska ponovno, nakon više od sto godina otisnuti crteži s drvenih klišeja, već još više što se pokazalo kako je zajedno s klišejima sačuvana i svijest o njihovu značenju!

Da nije tako, ne bi postali zanimljivi tek sada, kada je uniformnost opće digitalizacije počela prizivati u sjećanje autentične grafičke postupke i kada se osjetila kulturološka potreba za neposrednom komunikacijom s europskim kontekstom zadarskog tiskarstva s konca XIX. stoljeća.

Bitna odrednica toga europskog karaktera bila je tehnološka dimenzija, o kojoj se danas najmanje zna, premda se u Zadru, isto kao i u Europi, od 1890. mogla tiskati svaka monokromna slika zajedno sa slovima. Prvi zadarski ilustrirani tjednik La Domenica, kasnije La Domenica Zaratina, počeo je izlaziti 1889. Naslijedila ga je 1893. revija znakovita naziva - Rivista Illustrata.

U to su se vrijeme za tiskanje ilustriranih stranica još uvijek, ali sve manje, rabili drveni klišeji. Cinčani su ih ubrzano istiskivali. Ono što je sačuvano od jednih i drugih, i što je prikazano na ovoj izložbi, posve je u skladu s takvom praksom.

Autori izložbe, međutim, učinili su bitan korak dalje. Postarali su se da ovi izlošci ne završe u tami nekog arhiva već da uđu u javni život kao mape autentičnih zadarskih grafičkih uradaka koji povezuju davnu tiskarsku tehnologiju sa suvremenim kulturnim i turističkim potrebama.

Time su, moglo bi se reći, uspostavili dijalog s dijelom zadarske prošlosti koje više nema, a ipak još uvijek živi!

(26. travnja 2012)

 


 

ZRAČNE SNIMKE ZADRA IZ 1944. NA INTERNETU

Saveznici su cijelo vrijeme rata gledali Zadar kao na dlanu

U arhivu University of Keele, Department of Geography, Air Photo Librery, Keele (Velika Britanija) pronađena je 1983. godine 21 zračna fotografija Zadra iz 1943. i 1944. U ono doba bio je to istraživački podvig. Trebalo je znati ne samo da se fotografije nalaze u Keeleu već i nazive ratnih postrojba i datume napada.  

U međuvremenu je arhiv preseljen u Royal Commission on the Ancient & Historic Mouments of Scotland (RCAHMS) u Edinburgu, gdje je započela digitalizacija. Na adresi http://aerial.rcahms.gov.uk/ prvo su se, među ostalima, pojavile snimke dijela Eastern and Central Croatia, a sada i Adriatic Croatia. Paradoksalno, sretna je okolnost što su objavljene tek 22 fotografije, pa se već na prvi pogled vidi kako se Zadar "krije" pod nazivima kao što su Lukoran, Bokanjac, Stan Mrkić itd.

Sve fotografije, od kojih su za sada samo tri neposredno zadarske, snimio je RAF 13. travnja 1944. Zanimljivo je da su baš one prve digitalizirane zbog toga što su trebale BBC-ju za dokumentarnu seriju Operation Crossbow (otkriće i uništenje V1 i V2). Za razmatranje okolnosti u kojima je Zadar bombardiran, pak, ovo je još jedna potvrda kako su saveznici cijelo vrijeme rata vidjeli grad i njegovo područje kao na dlanu.

(27.veljače 2012)

 


 

BURATO, ANDROVIĆ I IVEKOVIĆ PONOVNO U EUROPI

U Hrvatskoj je ostalo nepoznato kako je Europa ponovno pokazala zanimanje za fotografske albume Tomasa Burata, Nikole Androvića i Ćirila Metoda Ivekovića.

Institut za povijest umjetnosti u Firenci (Kunsthistorisches Institut in Florenz, Max-Planck Institut) priredio je, od 27. do 29. listopada 2011. godine, međunarodni skup o fotografskim arhivima i nacionalnoj ideji. Na skupu je, među ostalima, dr. Joško Belamarić, iz splitskog Instituta za povijest umjetnosti, govorio o ulozi fotografije u formiranju kulturnoga i nacionalnog identiteta u Dalmaciji oko 1900. godine.

Prema onome što se može doznati iz sažetka, objavljenog na internetskim stranicama Firentinskog instituta, dr. Belamarić je analizirao značenje pojave fotografskih albuma sa slikama antologijskih spomenika nacionalne graditeljske baštine i muzejskog inventara. Upozorio je kako albumi, izdani u Zadru, Splitu i Beču, pokušavaju uz pomoć fotografskog medija definirati kulturni identitet Dalmacije. Time se istodobno gradio i nacionalni identitet, u uvjetima kada se autonomistička politika talijanske manjine suprostavljala težnjama etničke večine za ujedinjenje Hrvata, što je nalikovalo na pravi Kulturkampf.

Od autora dr. Belamarić poimenice spominje Raimunda Stillfried von Rathenitza, Aloisa Beera, Emila Stengela, Nikolu Androvića s Josipom Goldsteinom, Tomasa Burata, Franza Laforesta, Huberta Vaffiera i Josefa Wlhu, a u središte zanimanja stavlja albume Denkmäler der Kunst in Dalmatien Georga Kowalczyka (1909) i Dalmatiens Architektur und Plastik Ćirila Metoda Ivekovića (1910-1914).

Svi oni imaju odgovarajuća mjesta na ovim web-stranicama.

(11. veljače 2012)

 


 

POTRAGA ZA HRVATSKOM LUTKARSKOM TRADICIJOM

Prilog raspravi Kuda ide hrvatsko lutkarstvo na 16. reviji lutkarskih kazališta u Rijeci, 5. studenog 2011.

 

Nisam uvjeren da je u kolektivnoj memoriji hrvatskih lutkara, čak i u strukovnoj literaturi, definirano mišljenje o tome gdje se kriju odlike lutkarske tradicije uopće, a nacionalne posebno. U protivnom, analitičare lutkarske prakse više bi zanimala kreativna postignuća trajne vrijednosti, nego uobičajena međunacionalna kazališna razmjena scenskih postupaka.

Pomutnja je stvorena sredinom prošlog stoljeća, kada je  Kazalište lutaka Družine mladih pretvoreno u državno Zemaljsko kazalište lutaka (danas Gradsko lutkarsko kazalište u Zagrebu). Otišli su Vlado Habunek i Radovan Ivšić, a za ravnatelja je postavljen Vojmil Rabadan. Umjetničke ciljeve zamijenili su didaktički. Stvoren je prototip budućih hrvatskih javnih lutkarskih kazališta i zajamčena diktatura programirane proleterske kulture.

No u veljači 1953. izložba skupine zagrebačkih umjetnika EXAT-51 pokazuje kako se kreativni potencijali ne mogu ukalupiti u šablonu. Na tom tragu uskoro će, među ostalim, biti osnovano Zagrebačko dramsko kazalište (sada Gavella), a Vojmila Rabadana u Lutkarskom kazalištu zamijenit će Radovan Wolf iz prve Gavelline klase redatelja.

Dakako, nije trebalo dugo čekati da imperij uzvrati udarac. Cijela skupina zagrebačkih lutkara upućena je 1958. u Prag na studijski boravak. Sustavnim poticanjem takve suradnje s lutkarskim kazalištima u Istočnoj Europi, godinama se stvarao privid kako dragocjena kreativna stimulacija pristiže otuda, a ne iz hrvatske umjetničke tradicije.

Zbilja je, ipak, bila drukčija. Zna se, primjerice, koliko su Bohdan Slavík i Jan Ozábal zaslužni za razvitak lutkarstva u Osijeku, ali i to da su antologijske predstave, kao što je Zeko, zriko i janje, radili Ivan Balog i Branko Mihaljević.

Na drugoj strani, pak, Berislav Brajković, svestrani lutkar iz Habunekove i Ivšićeve Družine mladih, dolaskom Rabadana napustio je lutkarstvo i otišao za redatelja u Riječku operu, ondje upoznao arhitekta, opernoga scenografa i slikara Berislava Deželića, uvukao ga u lutkarsku avanturu i time hrvatskom lutkarstvu omogućio doticaj s europskim likovnim konstruktivizmom.

Umjesto da se istražuju i analiziraju slične pojave, vode se ozbiljne rasprave o tome jesu li hrvatski lutkari preuzeli izlazak dramskog glumca na lutkarsku scenu od Čeha ili od Poljaka, a previđa koliko su lutkari i lutkofili širom svijeta bili impresionirani filmom Lili iz 1953. Ili, traga se za (formalnim) češkim i poljskim utjecajima, a ne želi se znati kako je splitske i zadarske lutkare od 1959. oduševljavao lutak Topo Gigio na Talijanskoj televiziji (koja se nije mogla gledati u unutrašnjosti Hrvatske).

Lili i Topo Gigio, odnosno film i televizija, bili su daleko ranija, veća i neposrednija inspiracija za tvorbu lutkarske poetike Branka Stojakovića, nego, kako se pretpostavlja, neka poljska likovna knjiga iz 1963. godine.

Podjednako iskrivljenu sliku stvaraju i neprovjerene informacije. U Zadru se i danas s ponosom ističe kako je njihove lutke Bruno Paitoni donio ravno iz Pariza. Nikada nikome nije bilo čudno zašto taj pariški lutkar nije znao razlikovati ginjol od javajke, zašto nije režirao prvu zadarsku lutkarsku predstavu ili zašto nije ispričao nikakvu potankost o svojem pariškom lutkarenju, kao što je to učinio Vlado Habunek.

Sve je to još čudnije kada se zna kako je Drugi svjetski rat dočekao u Zagrebu, od 1943. bio u partizanima (ili ilegali), a nakon rata postao savjetnikom u republičkom Ministarstvu ribarstva. Iznenada, nakon što je Vojmil Rabadan postao ravnateljem zagrebačkih lutkara i zaposlio Željana Markovinu, Paitoni osniva zadarsko Kazalište lutaka i angažira također Željana Markovinu kao vanjskog suradnika.

Na koncu, u zadarskoj lutkarskoj praksi ne mogu se otkriti nikakvi pariški tragovi, ali se može vrlo dobro vidjeti kako svaka lutkarska sezona u Zadru već 60 godina započinje Nazorovom Crvenkapicom, kako se ondje igraju Marulićeva Judita i Zoranićeve Planine, a obljetnica obilježava Krležinim Michelangelom

Nacionalne odlike hrvatskoga lutkarskog identiteta, dakle, imaju puno dublje korijene. Oslanjaju se na duh vremena, naslijeđenu građansku kulturu i kreativnu energiju autentičnih domaćih umjetnika. Kako drukčije objasniti da zadarski Postojani kositreni vojnik iz 1979. nije povezan s bilo kojim od ondašnjih lutkarskih trendova, a nosi epitet jedne od „najvažnijih predstava u povijesti hrvatskog lutkarstva“!


 

SLIKE SNA I MAŠTE

Izložba Miljenka Domijana TerraToscana

 

Premda su digitali, printovi, Photoshop i slična elektronička čuda stubokom izmijenili karakter fotografije, ipak njezine slike još uvijek doživljavamo kao autentične dokumente, kao sâm surogat zbilje. Tako bismo i pred ovom najnovijom fotografskom avanturom Miljenka Domijana stajali kao pred zanimljivim, čak i atraktivnim dokazima ljepote živopisne toskanske pokrajine, kada u njima ne bi bilo dubljih značenjskih kodova koji oduhovljuju fotografsku deskripciju.
Ono što ulijeva život cijeloj ovoj bezvremenoj ljepoti i

skrušenoj snimateljskoj poetici, onaj Eros koji diše, podrhtava, treperi i vibrira ispod uzbuđujućih formi, boja i tonova, jest unutarnja energija SLIKE. Slike sna i mašte. Slike snovida.
Kao što se snovi uvijek javljaju u optičkim slikama koje se teško mogu razlučiti od fotografije, tako se i Domijanova imaginacija stalno preklapa s autografskom naravi fotografije. Domijan ne pokazuje. On iskazuje.
Već smo 2008, na izložbi Anima et corpus vidjeli kako su njegove slike više plod imaginacije nego putopisni dokumenti. Ondje su brojni križni svodovi i kupole, snimljeni iz donjega rakursa, tvorili efekt turbulencije koja se, kao u snovidu, vrtloži u beskonačne visine i pretvara u igru vizualnoga i narativnog. Sada, pak, na jednoj strani, nisko svjetlo preko valovitih prostranstava izokrenute utrobe preorane toskanske zemlje, točnije - zemljurine ili gnjile, priziva slike biblijskog Genesisa, a na drugoj strani upućuje na nevjerojatno bogatstvo nijansi u bojama ruzine i patine, u bojama zreloga života, koje skrivaju najdublje tajne slikarstva.
Dok su Ćiril Iveković i Hermann Bahr u Dalmaciji doživljavali sve, čak i pejzaž, kao kulturu, dotle Domijan doživljava cijelu toskansku pokrajinu kao povijesnu datost. Njegove fotografije nisu toliko živi prikazi nebeskog blagoslova, koliko sjajne slike tragova povijesnoga prožimanja čovjekova rada s prirodom. U oba slučaja, konstruirane su od biljegâ i sjenâ koje, kao privid, destabiliziraju dokumentarnu autentičnost i snaže ulogu imaginacije.
Na koncu, moram priznati kako sam ljubomoran što nemamo ovakve fotografije Ravnih kotara!

(Proslov na otvorenju izložbe, 7.VI.2011)

 


 

NATUKNICE O BOMBARDIRANJU KAŠTEL SUĆURCA 5. PROSINCA 1943.

Natuknice, što ih je u povodu obljetnice tragičnih događaja u Kaštel Sućurcu napisao Abdulah Seferović Sefi, objavljene su na portalu:

http://www.sucurac.info/news.php?readmore=3285

(Prosinac 2010).


ABDULAH SEFEROVIĆ - CREATIVE SOUL OF ZADAR AND HIS ZADARETRO WEBSITE

Informacija pod gornjim naslovom objavljena je na portalu 2010LAB.tv, koji je zapravo on line laboratorij europskog grada kulture Ruhr.2010. Radi se o "interactive  web tv, blog and audio cast network of national and international authors, bloggers, users, film makers, artists and partner institutions".

Opisujući sadržaj portala ZadaRetro, Sergej Stanojkovski ističe, među ostalim, kako je to kreativna platforma na kojoj se analizira građanski identitet Zadra i njegov urbani duh. "Najbolje je posjetiti web site", zaključuje na kraju.

http://www.2010lab.tv/en/blog/abdulah-seferovic-creative-soul-zadar-and-his-zadaretro-website

Ničim izazvane objede Ferdinanda Perinovića

U knjizi Dica Kalelarge protiv četiri lažna mita u Zadru (Zadar, 2010) Ferdinand Perinović uvjerava čitatelje kako "gospodin Seferović nije nedavno (24. studenog 2009.) dobio nagradu Zadra nego ju je on odnio Zadranima". Objedu temelji na insinuaciji kako je Seferović u emisiji "1 na 1" zadarske televizije Wox, 6. prosinca 2009, višekratno izjavio "da Zadar poslije bombardiranja nije imao svoju inteligenciju" (str. 44, 71, 142).

Opetovanim pregledom snimke emisije utvrđeno je da u razgovoru od sat vremena uopće nije bilo govora o zadarskoj inteligenciji. Štoviše, nijednom nije izgovorena riječ inteligencija! Indikativno je da Perinović prešućuje zašto je Seferović dobio Nagradu grada Zadra, kako ne bi morao osporiti neupitno značenje knjige Photographia Iadertina za uvid u kulturalni i umjetnički identitet Zadra.

"a ovdi bi ga neki samo po imenu šutnuli iz grada..."

Kao da je predvidio slijed događaja u kojima će se pojaviti informacija o ZadaRetro na portalu europskog grada kulture 2010. i objede Ferdinanda Perinovića, anonimni sudionik rasprave na portalu forum.net.hr o zadanoj temi SPLIT + ZADAR = DALMACIJA, piše 30. studenog 2007: "u zadru je meni po tom pitanju super Abdulah Seferović. najviše je dokumentira i najviše posla napravija oko povijesti zadra prije i nakon drugog svjetskog rata. a ovdi bi ga neki samo po imenu šutnuli iz grada...". Potpisao se kao ajmex2.

http://forum.net.hr/forums/p/94873/2278662.aspx

(Studeni 2010).


ZADRANIN UTEMELJIO TALIJANSKI MUZEJ FOTOGRAFIJE

Moder Museum dobio je ime po Pinu Möderu, rođenom u Zadru

Talijanski fotograf Giuseppe Pino Möder utemeljio je u malenom gradu Sant´Angelo (Pescara), točnije u bivšoj crkvi sv. Augustina, Museo Abruzzese della Fotografia ili popularnije Moder Museum.

U tome ne bi bilo ništa neobično da Pino Möder nije rođen u Zadru, 17. studenog 1918. U Italiju se iselio za vrijeme Drugoga svjetskog rata, što bi trebalo značiti da je fotografski postupak upoznao u Zadru.

(Rujan, 2010).

 


OBJAVLJENA KNJIGA O ZADARSKOJ FOTOGRAFIJI

Djelo obasiže 400 stranica formata 22 × 28 cm. Ilustrirano je s 306 fotografija

Početkom rujna 2009. u Zagrebu je objavljeno opsežno djelo o bogatoj prošlosti i ništa manje dinamičnoj suvremenosti zadarske fotografije, pod naslovom Photographia Iadertina. Autor je zadarski publicist Abdulah Seferović, nakladnik tvrtka Kapitol d.o.o., urednik Bože Čović, dok je likovnu i grafičku pripremu obavio Nedeljko Šević. Knjiga obasiže 400 stranica formata 22 × 28 cm. Ilustrirana je s 306 fotografija.

(Rujan, 2009).

 


Izložba Ivana Jeričevića (1907 - 1996)

PRODOR OSOBNOG U JAVNO

Izložba pod nazivom Nepoznata lica kod fotografa Ivana Jeričevića, Iz zbirke Državnog arhiva u Zadru, otvorena krajem ožujka u prostorijama Talijanske zajednice, pruža dosad najveći javni uvid u masovnu i dugoročnu portretnu proizvodnju nekog zadarskoga fotografskog atelijera (...)

Pravo iznenađenje predstavlja otkriće da među izloženim fotografijama ima i onih koje nije sanimio šjor Nino, kako su suvremenici zvali Ivana Jeričevića (...)

Sve to međutim ostaje u sjeni učinka što ga tvori javni uvid u fotografije snimljene za osobne ili obiteljske albume, čuvare privatnih povijesnih uspomena. Brojne snimke, simboli značajnih trenutaka u životu pojedinca ili obitelji, našle su se u novom kontekstu. Osobno je odjednom postalo opće (...)

(Travanj, 2009)


Miljenko Domijan: Anima et corpus

AMBICIOZNA FOTOGRAFSKA AVANTURA

U pitanju je vrlo sofisticirana intelektualna zabava na crti destabiliziranog pojma jedinstvenoga i originalnog. Na jednoj strani stoji spoznaja da fotografska umnoživost dokida (benjaminovsku) auru umjetničkog djela, a na drugoj strani poljuljana vjera u realizam i autentičnost dokumentarne fotografije. Sve skupa sažima se u svijest o tome kako izložba  fotografija Miljenka Domijana Anima et corpus ukazuje na postmodernističku tendenciju novoga načina definicije i razumijevanja zbilje

(Siječanj, 2009)


Marice Karakaš Obradov Angloamerička bombardiranja Hrvatske u Drugom svjetskom ratu

ČETNICI SU PRVI TRAŽILI BOMBARDIRANJE ZADRA

Beskonačan prijepor oko toga jesu li partizani (Hrvati) ili Talijani tražili od saveznika da razore Zadar, konačno je postao deplasiranim. Rezultati istraživanja iz 2005. godine pokazuju kako su najranije i najpreciznije popise zračnih ciljeva saveznicima upućivali četnici Draže Mihailovića. Njihovi zahtjevi potječu još iz 1942. i 1943. godine. Na popisima se mogu naći Metković, Omiš, Šibenik, Zadar, Zagreb i brojni drugi hrvatski gradovi.

(Prosinac 2008)

 

ZADNJE IZMJENE

● Rujan 2010: Giusepe Pino Möder.

● Rujan 2009: Fotografija (Zvonimir Baričević).

● Rujan 2009. Fotografija (Hamilkar Vitaliani)

● Ožujka 2009, Fotografija (Ivan Jeričević).

● Siječanj 2009, Fotografija (Miljenko Domijan).

● Prosinac 2008, Urbis Theatralis.

● Prosinac 2008, Fotografija (Ante Brkan).

● Studeni 2008, Bombardiranje (Četnici su prvi tražili...)

● Rujan 2008, Fotografija (Joso Špralja).

● Lipanj 2008, Fotografija (Novi snzibilitet, Henri Cartier-Bresson).

● Svibanj 2008, Potraga za identitetom (Novo izdanje knjige prof. Coena),

● Ožujak 2008, Fotografija (Anna Feldmann, Abdulah Seferović).

● Veljača 2008, Bombardiranje (Bespuća).

● Siječanj 2008, Fotografija (Emilio Anriot, Vincenzo Stojan, Vicko Zaninović, Josip Bersa, Giulio Parisio, Rudi Martinov, Robert  Novaković, Vedran Sitnica, Bernard Kotlar, Ante Brkan, Tranzicija 2).


Sentimentalni putokazi u prošlost Katastrofalno razaranje Zadra i raseljavanje stanovništva daje njegovim ranim razglednicama osobito značenje. U okolnostima kada je porušeni Grad ostao bez okomite dimenzije, a time i bez realnoga vremena i funkcije, razglednice su postale autentični dokumenti o tome „kako je nešto bilo“, ali i sentimentalni putokazi u prošlost.


Povijesna bespuća Prva velika zabluda, koja prijeći razborit uvid u proporcije zadarske ratne Kalvarije, jest opće i uporno zaobilaženje savezničke vojne dokumentacije. Talijanski, njemački i partizanski ratni spisi dragocjeni su i nezamjenjivi za utvrđivanje posljedica, ali izravni i kompetentni podaci o razlozima bombardiranja mogu se naći samo u savezničkim arhivima. Sve ostalo su „povijesna bespuća“.


Kako je grad uskrsnuo iz mrtvih Zadar su, metaforično i doslovce, iz poslijeratne letargije trgnuli, nitko drugi doli njegovi nebeski zaštitnici i sjaj njihovih pozlaćenih moćnika. Stanje se u Gradu počelo kretati nabolje nakon što je Krleža ,1951. godine, organizirao izložbu Zlato i srebro.
Gradski đir (U Pripremi) Pamtiti znači ponovno uspostavljati bliskost. „Ako ni jedan umjetnik nije koristio neki grad za motiv, čak niti njegovi stanovnici ne žive u njemu u mašti“. Biti civiliziran prije svega znači sjećati se, a u Zadru nije teško osjetiti kako "mediteranski gradovi žive od uspomena možda više nego drugi". Tu je teško razlučiti mit od zbilje.
Urbis Theatralis "U Zadru se kazalište ne posjećuje tek iz običaja ili navike već iz strasti" - zapisano je u doba la belle époque. Osamnaest sezona prvoga stalnoga zadarskoga kazališta, pak, ostat će trajno zabilježeno u kulturnoj povijesti Grada, posebno kada se govori o restauraciji hrvatskoga nacionalnog duha i građanskoga kulturnog identiteta.
Velika tajna lutkarske magije  Cijeli splet čudnih i teško objašnjivih podudarnosti povezuje razvoj zadarskoga lutkarstva s romanom Lutkar. Možda to ne bi bilo puno više od puke slučajnosti da autor Wieslav Hejno nije u Zadru uprizorio tri predstave i da u romanu nema velik broj pojedinosti koje se podudaraju s umjetničkom praksom zadarskih lutkara.

Portofolio Fotografije koje snimaju novinari ponešto su drukčije od fotoreporterskih uradaka. Reklo bi se da su u pitanju dvije vrste novinske fotografije: fotoreporterska i novinarska. Potonja bi bi se mogla nazvati čak i kolateralnom, jer nastaje uzgred.


Potraga za građanskim identitetom Nakon propasti socijalističkoga društvenog ustroja i uspostave hrvatske državne samostojnosti, pojavila se - uz ostalo - potreba ubrzane staleške identifikacije. Za Zadar je to značilo suočiti se s još jednim aspektom tragične prošlosti - pokidanim korijenima građanskog identiteta, koji sežu duboko u 19. stoljeće.


Kavane kao mjerilo uljudbe Zadar u kojemu je populacijska struktura koncem 19. stoljeća bila, kako je istražio dr. Grga Novak, potpuno urbana, više od bilo kojeg drugog mjesta u Dalmaciji, vjerovao je da su kavane prvi dokaz uljuđenosti nekoga grada. Prodor građanske društvenosti nije se očitovao samo u afinitetu za kavane i kazališta, već podjednako i u okupljanju na trgovinama, perivojima, šetalištima i sličnim „prizorištima zajedničkog života“.


Photographia Jadertina Unatoč katastrofalnom razaranju grada i drastičnoj redukciji arhivskih fondova u dvama svjetskim ratovima, moguće je ustvrditi kako je razvoj fotografije u Zadru bio ne samo sukladan trendu općih pojava u svijetu već i mnogostruko specifičan.


 


 

 


Copyright & Design: Abdulah Seferović, Zadar, 2007 - 2011.

eXTReMe Tracker